Nachhaltig ausstellen: Wie Museen Upcycling neu denken

04.06.2025

Un entretien sur l'économie circulaire au Musée de Lucerne

Les expositions vont et viennent – mais que se passe-t-il avec leurs matériaux lorsqu'elles sont démontées ? 

Au Musée de Lucerne, une exposition n'a pas été simplement éliminée, mais créativement réaménagée et réutilisée. Tanja Warring, directrice du musée, et Muriel Utinger, responsable de l’exploitation, racontent à Happy Museums comment elles ont créé une nouvelle exposition à partir d’éléments existants, les défis qu’elles ont dû relever et pourquoi la technologie muséale durable signifie bien plus que le recyclage.

(Entretien avec Tanja Warring et Muriel Utinger, Musée de Lucerne)

Pour vous, qu'est-ce qu'une exposition durable ? 

Tanja Warring, directrice du Musée de Lucerne : Une exposition durable laisse une impression durable aux visiteurs. Avec « Que pèse la démocratie ? » nous avons créé une exposition intégrée à l’exposition permanente et présentée sur le long terme. Le système de construction est également durable: il se stocke et se réutilise bien. 

Muriel Utinger, responsable de l’exploitation : Dans la technologie muséale, on utilise souvent des panneaux MDF bon marché. Je préférerais utiliser du bois massif, mais c'est une question de coût. La réorganisation de l’exposition « Global Happiness » a été un défi, car elle n'était pas conçue pour la réutilisation. Des milliers de vis, connecteurs et câbles ont dû être enlevés et les éléments recomposés. Pour moi, la durabilité consiste aussi à utiliser du bois de la région, par exemple, d’une scierie centenaire où vivent des renards et d’autres animaux. 

Pourquoi faire une exposition avec des matériaux réutilisés ? 

Tanja Warring : Je suis arrivée lorsque la décision était déjà prise. Au début, j'étais hésitante, mais c'était intéressant de voir comment nous pouvions transformer l'exposition. C'était ambitieux, mais l'idée de créer un système flexible et réutilisable nous a motivées. 

Qu'est-ce qui te motive, Muriel ?

Muriel Utinger : Honnêtement, je pensais au début que ce projet s'auto-dissoudrait. Mais ensuite, une dynamique créative s’est développée : nous avons échangé des idées, esquissé et trouvé ensemble des solutions. Cela m'a vraiment beaucoup amusée ! La durabilité a été pour moi une motivation centrale. Dans la technologie muséale, beaucoup de matériaux sont gaspillés. J'ai souvent dû éliminer des matériaux précieux faute de stockage. Pourtant, il serait judicieux de partager les ressources, par exemple, en créant des espaces de stockage communs pour les matériaux d'exposition. Personnellement, j'ai beaucoup appris - tout mon enclos pour animaux est construit avec du matériel de musée ! Cela me peine de jeter des choses qui sont encore utilisables.

Vous aviez donc beaucoup de liberté créative ?

Muriel Utinger : Oui, nous avons dû aborder les choses avec ouverture d'esprit. Il ne s’agissait pas de mettre en œuvre immédiatement un concept achevé, mais de trouver ensemble une solution pratique et durable. Et ça a vraiment été enrichissant !

Y a-t-il eu des partenaires externes importants ?

Muriel Utinger : Oui, beaucoup – de l'équipe aux menuisiers externes. Un tel projet a besoin de soutien à tous les niveaux.

Et au sein de l'équipe ?

Tanja Warring : La chimie doit être bonne. Nous ne pouvions pas simplement écrire un concept et ensuite le réaliser, mais nous devions le développer en parallèle. Heureusement, notre bureau de graphisme a su s'adapter de manière flexible. Nous offrons un espace de liberté à l’équipe, ce qui les motive.

Comment l'esthétique de la réutilisation influence-t-elle le contenu de l'exposition ?

Tanja Warring : C'est moins une question d'esthétique que d'approche. Pendant longtemps, je ne savais pas exactement à quoi ressemblerait l'exposition – ça a changé ma façon de travailler en tant que commissaire. Je travaille désormais de manière plus ouverte et je me laisse davantage surprendre.

Qu'en est-il de la mise en œuvre technique ?

Muriel Utinger : Quand quelque chose est fait à la main, ça doit être propre. Au début, j'avais peur que la fierté professionnelle soit ignorée. On ne voulait pas d'un concept « l'essentiel, c'est la durabilité » sans exigence esthétique.

Comment vous communiquez l'idée de l'upcycling ?

Tanja Warring : Avec des textes et des exemples, comme des graines de fleurs provenant d'une ancienne exposition, que les visiteurs peuvent emporter. On explique qu'elles sont périmées, mais encore utilisables – une métaphore de notre concept.

Que se passera-t-il après l'exposition ?

Tanja Warring : Elle restera en place pendant trois à quatre ans. Ensuite, les éléments seront stockés dans la mesure du possible. Pour ma part, j'aimerais bien concevoir une nouvelle expo pour les enfants ou les jeunes.

Et qu'est-ce qui se passe avec le reste du matériel ?

Muriel Utinger : La plupart du temps, il ne s'agit pas de constructions solides comme dans la construction de maisons, mais de petits éléments qui peuvent être utilisés à d'autres fins. Parfois, certains peuvent même être réutilisés dans une future expo.

Y a-t-il quelque chose que vous ne referiez pas de la même manière ?

Muriel Utinger : C'est certainement difficile de reprendre une exposition très scénarisée. Le démontage et la réutilisation des différents éléments s'avèrent plus gourmands en ressources. À l'avenir, je choisirais le matériel de manière plus ciblée et je ne reprendrais plus des concepts d'exposition entiers.

Comment pourrait-on mieux utiliser les matériaux de manière durable ?

Tanja Warring : L'idéal serait d'avoir un entrepôt commun pour les musées, où on pourrait partager le matériel d'exposition. Les musées individuels ont souvent trop peu d'espace pour tout garder. Il faudrait une gestion centralisée pour que les matériaux puissent être utilisés efficacement.

Merci beaucoup pour ces informations particulières sur l'upcycling d'une exposition !

Cet entretien a été réalisé dans le cadre du projet «Upcycling Global Happiness» soutenu par la Fondation Mercator. 

Texte de: Laura Amstutz